Eläköön kaikki elämän värit! – Sastamalassa pääsee sukeltamaan Marc Chagallin maailmaan

Helimaaria Utriaisen omiin suosikkeihin lukeutuvat Chagallin sirkuksen maailmaa kuvaavat työt.

Lumoava. Elämänmakuinen. Rakastettava. Näin voi kuvata Art Pappilan Kivinavettaan kokoamaa näyttelyä, joka avaa Marc Chagallin vuosina 1958–1984 tekemää taidegrafiikkaa merkittävällä tavalla.

Chagall, tämä värien ja unenomaisen kiehtovien teosten mestari, kuvitti yli 100 kirjallista teosta tai tekstiä. Kuvitetut taidekirjat ovat hänen ehkä vähiten tunnettuja töitään, eikä niitä ole juurikaan ollut julkisesti esillä.

Kirsi-Marja ja Jarmo Niemisen omistamien kymmenen taidekirjan sivut ovat paitsi katsojalle elämyksiä tuottavia helmiä myös kiinnostavia palasia niiden tekijän sielunelämästä.

Minkälaisista teksteistä Marc Chagall kiinnostui? Mikä niiden sisällössä häntä inspiroi?

Rakkaus, naiset, haaveet, luonto, sirkuksen taianomaisuus, seikkailut, sankarit ja Raamattu. Lapsuus ja nuoruus, muistot, oma eletty elämä. Ainakin näin tulkitsen.

Olen oikeilla jäljillä, toteaa Art Pappilan Helimaaria Utriainen. Kuvitettujen tarinoiden kautta Marc Chagall kertoo meille omasta värikkäästä elämästään.”

”Toivomme tämän näyttelyn avaavan vierailijoille Chagallin taiteen laajuutta ja ainutlaatuisuutta sekä valottavan hänen henkilökohtaisia motiivejaan taiteilijana”, Utriainen sanoo.

Tässä Marc Chagallin näkemystä Dafniksen ja Khloen häistä, joita vietetään nymfien luolassa.

Mestarillinen värien käyttäjä

Marc Chagall eli pitkän ja vaiherikkaan elämän. Hän syntyi ortodoksijuutalaiseen perheeseen Vitsebskissä Venäjällä (nykyisin alue kuuluu Valko-Venäjään). 24-vuotiaana Chagall muutti Pariisin, ja asuikin suurimman osan elämästään Ranskassa. Toisen maailmansodan tapahtumien johdosta Chagall oli maanpaossa Yhdysvalloissa. Sodan jälkeen hän palasi Ranskaan ja asettui Nizzan alueelle.

Chagall kuoli 97-vuotiaana. Utriaisen mukaan hän loi vielä kuolinpäivänäänkin ateljeessaan taidetta. Chagall hallitsi monet eri taidemuodot ja tekniikat, teki myös erilaisia tilaustöitä maalauksista teatterin lavastuksiin. Hän oli ahkera ja monipuolinen.

”Ja oli arvostettu jo elinaikanaan – kuten aikalaisensa Pablo Picasso ja Henri Matisse”, Utriainen lisää.

Chagallin työtapa oli tutkiva ja perinpohjainen. Antiikin Kreikassa kirjoitetun Dafniksen ja Khloen rakkaustarinan kuvittamista varten Chagall vietti aikaa tarinan syntysijoilla Lesboksen saarella. Hän työsti aihetta neljä vuotta. Tuloksena oli 42 litografiakuvaa, joiden painamiseen tarvittiin noin tuhat sinkkilaattaa. Osassa vedoksista käytettiin jopa 25:tä eri väriä.

”Todennäköisesti juuri nämä työt nostivat Chagallin värien käyttäjänä kaikkien aikansa taiteilijoiden yläpuolelle.”

Chagallin Exodus-kuvitusta. Palava pensas.

“Raamattu on runoutta”

Raamatun sisältöä kuvittaakseen Chagall matkusti Palestiinaan. Vanhan testamentin työt poikkeavat tunnelmaltaan kreikkalaisesta rakkaustarinasta kuin yö päivästä. Ne ovat tummanpuhuvia ja niissä on tiettyä jyrkkyyttä.

Toisenlaisia sävyjä Chagallin kädestä on saanut Exodus-sarja. Palava pensas roihuaa kirkkaana, ja sarjan töistä löytyy juutalaista symboliikkaa Daavidin tähdestä seitsenhaaraiseen kynttelikköön.

Valitun kansan pako Egyptistä lienee sykähdyttänyt taiteilijaa.

”Chagallin tiedetään sanoneen, ettei hän nähnyt Raamattua, hän uneksi sen. Chagallille Raamattu oli kautta aikain merkittävintä runoutta, jossa on sanoma”, Utriainen kertoo.

Marc Chagall. Tämä valokuvasuurennos on myös Kivinavetan näyttelyssä.

Välimerellinen valo lumoaa

Odysseuksen tarina hehkuu suorastaan välimerellisissä väreissä. Pastellisävyjen ja valon myötä voi melkein aistia meren tuoksun ja leppeän tuulen.

Toisella seinällä oleva teossarja vie romanttiseen, maagiseen kesäyöhön.

”Jokainen katsoja tulkitsee ja kokee tavallaan. Minulle tulee näistä töistä mieleen juhannus”, Helimaaria Utriainen naurahtaa.

Hän joka kertoo sanomatta sanaakaan -teoksen kuvissa väriä on vain pieninä pirskahduksina. Kuvissa on paljon omaelämäkerrallista symboliikkaa. Moni kuva kielii rakkaudesta Pariisiin.

Utriainen kertoo Chagallin isän olleen sillikauppias, siitä siis kalat. Tikapuut merkitsevät siirtymää. Viulu kertoo taiteilijan lapsuuden soittoharrastuksesta. Entä lentävät ihmiset, mistä ne kertovat? Ehkä unelmista ja mielikuvituksen voimasta.

”Chagall rakasti myös kukkia! Huomaatkos, tässäkin teoksessa on kukkakimppu” Utriainen innostuu.

Kivinavetan näyttelyn on kuratoinut sveitsiläinen kustantaja ja taiteen asiantuntija Patrick Cramer. Näyttely on osoitteessa Jaatsinkatu 2. Avoinna 15.8.2021 saakka ma–la 12–18 ja su 12–16. Suljettu pe–su 2.–4.7. Sisäänpääsymaksu. Alle 12-vuotiaat maksutta.

Sirkuksen maailma kiehtoi Marc Chagallia.